以上依次為薛永年、詹建俊、邵大箴、靳尚誼、徐里。

人物速寫：蔡華偉繪

主持人：徐 里（中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)分黨組書記、常務(wù)副主席、秘書長(zhǎng)）

對(duì)話人：詹建?。ㄖ袊?guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問(wèn)、中國(guó)油畫學(xué)會(huì)主席）

邵大箴（中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論藝委會(huì)名譽(yù)主任、中央美術(shù)學(xué)院教授）

靳尚誼（全國(guó)政協(xié)常委、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席）

薛永年（中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論藝委會(huì)主任、中央美術(shù)學(xué)院教授）

油畫作為西方藝術(shù)“舶來(lái)品”，自20世紀(jì)大規(guī)模引進(jìn)以來(lái)，僅僅百年時(shí)間。在這段不長(zhǎng)的時(shí)間里，中國(guó)藝術(shù)家不僅創(chuàng)作了許多享譽(yù)中外的優(yōu)秀作品，還結(jié)合中國(guó)水墨畫的特點(diǎn)，探索出一條具有中國(guó)特色，展現(xiàn)中國(guó)氣派的寫意性油畫風(fēng)格的道路。

中國(guó)油畫如何民族化、本土化？怎樣結(jié)合傳統(tǒng)油畫的寫實(shí)和中華傳統(tǒng)精髓的寫意？寫意油畫怎樣向世界傳達(dá)中國(guó)精神？對(duì)此，我們邀請(qǐng)中國(guó)美術(shù)界的油畫家和評(píng)論家，結(jié)合實(shí)踐創(chuàng)作進(jìn)行深入探討，以饗讀者。

——編 者

核心閱讀

●所謂寫意精神，即“立象以盡意”，“象”是憑借，“意”為主導(dǎo)，不滿足于再現(xiàn)客觀，不受具象原形的束縛，在想象中發(fā)揮創(chuàng)造，不僅意在象中，而且意在象外，這種寫意精神自古以來(lái)就貫穿了中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)門類

●寫意精神是一種格調(diào)與境界，在寫意精神孕育的藝術(shù)世界里，物我合一、情景交融、技進(jìn)乎道，感情經(jīng)過(guò)升華，絕非表現(xiàn)主義的情緒宣發(fā)，創(chuàng)作者要避免把寫意與寫實(shí)對(duì)立起來(lái)，徹底離開(kāi)了寫實(shí)因素的支撐，寫意也就成了虛幻的空中樓閣

●中國(guó)對(duì)于西方藝術(shù)的接受，是本著洋為中用、豐富民族藝術(shù)品類的角度出發(fā)，中國(guó)的油畫家，所生長(zhǎng)的環(huán)境、所受到的教育，耳濡目染都是中國(guó)的傳統(tǒng)文化，傳統(tǒng)文化已經(jīng)滲透到畫家的血液里了，所以油畫的中國(guó)精神特征就不可避免

我們經(jīng)常講，藝術(shù)只有堅(jiān)持民族屬性，形成了自己的獨(dú)特語(yǔ)言，才會(huì)是世界的。油畫作為原生于西方的繪畫品種，傳播到中國(guó)也才剛剛超過(guò)一百年，但在這一百年的時(shí)間里，中國(guó)卻培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的油畫家，其創(chuàng)作的油畫作品也得到了歐洲藝術(shù)同行的贊譽(yù)。他們看到了扎根于中國(guó)的油畫藝術(shù)，看到了油畫繼續(xù)發(fā)展的可能性和巨大潛力，并為中國(guó)油畫里的中華傳統(tǒng)精神深深折服。在這一百年的時(shí)間里，經(jīng)過(guò)徐悲鴻、羅工柳、董希文、林風(fēng)眠、靳尚誼、詹建俊等幾代畫家的探索與努力，油畫不斷與中國(guó)水墨畫的寫意精神發(fā)生碰撞和交融，形成了具有中國(guó)特色的寫意性油畫風(fēng)格，幾代畫家的精品力作，傳達(dá)出中國(guó)精神和中國(guó)氣派，體現(xiàn)了我們?cè)谑澜缢囆g(shù)之林的文化自信。

中國(guó)油畫的寫意化探索

徐里：油畫雖自晚明傳入中國(guó)，但大規(guī)模引進(jìn)是在20世紀(jì)，隨著留學(xué)海歸和西方畫家來(lái)華，中國(guó)油畫不僅已經(jīng)長(zhǎng)成大樹(shù)，并且結(jié)出碩果。這數(shù)百年的油畫史，既是中國(guó)人學(xué)習(xí)西方藝術(shù)之長(zhǎng)的歷史，也是西方油畫中國(guó)化的歷史。油畫的中國(guó)化，或稱民族化，不僅體現(xiàn)了視覺(jué)藝術(shù)超越時(shí)空的特性，更反映出外來(lái)藝術(shù)在表現(xiàn)中國(guó)生活中立足，在接續(xù)中國(guó)的歷史文脈中落地生根。

薛永年：在清朝，宮廷外籍畫家是在皇帝的要求下被動(dòng)地中國(guó)化油畫，正面平光而描繪結(jié)構(gòu)質(zhì)感更為細(xì)膩的油畫《慧賢皇貴妃像》可以為證。民國(guó)時(shí)期，秉承五四精神的海歸畫家，他們?cè)谟彤媱?chuàng)作中注意到油畫的民族內(nèi)容、審美習(xí)慣和國(guó)情需要，實(shí)際上都在不同程度地貫通中西。

重視主觀表現(xiàn)的劉海粟，引進(jìn)西方后期印象派。他在中西的互鑒中，努力建構(gòu)清代個(gè)性派寫意畫家石濤藝術(shù)和后期印象派藝術(shù)之間的內(nèi)在聯(lián)系。以藝術(shù)為情感產(chǎn)物的林風(fēng)眠，認(rèn)為西方藝術(shù)以模仿自然為中心，傾向于寫實(shí)，東方藝術(shù)以描寫想象為主，傾向于寫意，西方藝術(shù)中常常缺少情緒的表現(xiàn)，東方藝術(shù)卻往往不能適應(yīng)表現(xiàn)情緒的需求。所以，他的油畫是以西方現(xiàn)代派的形式，表現(xiàn)中國(guó)的感情和情緒，在“調(diào)和東西”中，體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)的寫意意識(shí)。徐悲鴻則主張引進(jìn)西方的寫實(shí)主義，來(lái)表現(xiàn)中國(guó)的精神，他用西方古典的寫實(shí)，溝通中國(guó)宋畫的精于體物，《田橫五百士》《蹊我后》的取材立意，流露出骨子里的寫意精神。